Великие художники

Джон «Собор в Солсбери», 1826 Один их лучших английских пейзажистов Джон Констебл считал, что настоящий мастер пейзажа должен быть смиренным учеником природы. Противник академической живописи, он постигал световые и цветовые законы ее изображения и задолго до импрессионистов стремился выразить «первое впечатление» от увиденного пейзажа. Констебл не интересовался другими краями, не ездил в заграничные поездки, он… Подробнее »

Поль «Никогда больше», 1897 В февраля 1897 года Гоген работал с увлечением, хотя и «рывками». Он хотел во что бы то ни стало добавить к картинам, которые посылал на крейсере «Дюге-Труэн» вместе с судовым врачом Гузе, еще одну — изображение обнаженной женщины. В этой картине он хотел бы дать представление о «своеобразной варварской роскоши былых… Подробнее »

Томас «Портрет дамы в голубом», конец 1770 — начало 1780 Один из самых поэтичных художников, признанный глава английской школы, любимец английских аристократов, наперебой заказывавших ему свои портреты, в собрании Эрмитажа представлен работой, относящейся к расцвету его творчества. Замечательный колорист, Томас Гейнсборо (1727-1788) для каждого своего портрета подбирал наиболее выразительную цветовую гамму. Так, живописная поверхность «Портрета… Подробнее »

Камиль «Оперный проезд в Париже», 1898 1890-е годы по праву считаются вершиной творчества знаменитого французского импрессиониста. Вернувшись в 1898 году в Париж из Эраньи, Писсарро поселился в «Отель дю Лувр». Из окна его комнаты открывался прекрасный вид на Оперный проезд и площадь Французского театра. В течение десяти недель он создал две серии картин с использованием… Подробнее »

Николай Николаевич «Голгофа», 1893 «Голгофа» – одна из последних работ художника. Ге продолжает традицию неканонического осмысления евангельских сюжетов. Крест не изображен, на него лишь указывает рука легионера. Склон Голгофы едва намечен. Доминируют свободная, эскизная манера живописи, динамичный, не по форме ложащийся мазок, экспрессивные, диссонирующие сочетания цвета. Выразительность – главная цель живописца. Не случайно историки искусствавидят… Подробнее »

Архип Иванович «Вечер на Украине», 1878 Надо полагать, что Вечер на Украине (1901) Куинджи показал в несколько переработанном виде, после того как экспонировал картину в 1878 году под названием Вечер. Строго говоря, ее следует датировать 1878-1901 годами. Эскиз Львовского художественного музея залит томительным малиновым цветом. Краски горят на белых стенах хаты. Декоративный эффект Вечера в… Подробнее »

Тарсила ду » Os Operários (Рабочие)», 1933 Тарсила ду Амарал — бразильская художница-авангардистка и ключевая фигура латиноамериканского модернизма. Ду Амарал училась в Париже и брала уроки у Фернана Леже. После возвращения художницы в Бразилию ее живопись стала источником вдохновения для «Манифеста антропофагии» (1928) поэта и писателя Освальде де Андраде, а также движения «философия антропофагии». На… Подробнее »

Амедео «Портрет Жанны «, 1918 Весной 1917 года Жанна Эбютерн была представлена Амедео Модильяни скульптором Ханной Орлофф, которая часто, как и многие другие представители искусства, использовала учеников Академии в качестве моделей. У Жанны вскоре начался роман с харизматическим художником, вылившийся в страстную любовную связь. Вскоре она переехала к нему, несмотря на решительное противодействие со стороны… Подробнее »

Бальтазар ван дер «Натюрморт с фруктами и попугаями ара»

Михаил «Жемчужина», 1904 Сохранилось предание, что Максимилиан Волошин принес в подарок Врубелю створку огромной необыкновенной раковины с особенной внутренней поверхностью, покрытой слоящимся сияющим перламутром. Раковина была рождена в море и отражала его причудливый лик, его волшебную бездонность. Напоминающая о зыби морской, раковина будила в воображении Врубеля звучания морской стихии, звуки моря, которые он так любил… Подробнее »