Модерн

Модерн (ар-нуво) — доминирующее художественное течение конца XIX — начала XX века, охватившее Европу и Северную Америку. Это был бунт против академизма, стремление создать «искусство для всех» через синтез архитектуры, дизайна и живописи. Главные черты стиля — плавные, текучие линии, напоминающие стебли растений и усики насекомых, асимметрия, декоративность и отказ от прямой перспективы. Художники искали гармонию между природой и человеком, часто обращаясь к мифологии, женскому образу и символизму. Техника варьировалась от масляной живописи до графики и плаката, где важны были контур и цвет. Ключевые фигуры направления: Густав Климт с его золотым декоративизмом, Альфонс Муха, задавший стандарты коммерческой графики, и Анри де Тулуз-Лотрек, запечатлевший парижскую жизнь. Также в канон входят Фердинанд Ходлер и Эдвард Мунк, чье творчество перекликалось с эстетикой модернизма.

Петергоф
Петергоф
Аллегория скульптуры
Аллегория скульптуры
Мечтательность
Мечтательность
Золотая Адель или
Золотая Адель или
Натюрморт с флоксами
Натюрморт с флоксами
Два лада
Два лада
Аллегория скульптуры
Аллегория скульптуры
Пассажирка из 54-ой
Пассажирка из 54-ой
Золотые рыбки
Золотые рыбки
Портрет Иды Рубинштейн, 1910

Русский музей, Санкт-Петербург

Модерн

Словно оживающая фреска старых итальянских мастеров, смотрит с портрета кисти Серова известная танцовщица Ида Рубинштейн. Неестественно прямые линии рук, ног, спины – нарушают академические каноны живописи, но подчеркивают тонкость и изящество модели. Перспектива в картине также сломана, поэтому фигура танцовщицы и правда сливается со стеной. Серов даже нарочно усиливает это впечатление, выбрав одинаковый цвет для тела и фона. Затейливая прическа балерины напоминает нимб. Поворот головы, сложная и, одновременно, очень гармоничная поза – ссылка на работы мастеров Возрождения.   Общее впечатление от портрета складывается постепенно, после изучения деталей и аксессуаров. Утонченное воплощение изысканной красоты, возлежащее на фиолетово-голубом ложе. Зеленый шарф, обвивающий кокетливую ножку, образует на ложе некое обрамление, оправу модели.   Удивительным образом, используя эстетику живописи модерна, Серов деликатно раскрывает образ Иды Рубинштейн, ее артистическую природу, наигранную печаль и легкое, едва заметную иронию…

#Серов #искусство #Ида #пор
Портрет Иды Рубинштейн, 1910 Русский музей, Санкт-Петербург Модерн Словно оживающая фреска старых итальянских мастеров, смотрит с портрета кисти Серова известная танцовщица Ида Рубинштейн. Неестественно прямые линии рук, ног, спины – нарушают академические каноны живописи, но подчеркивают тонкость и изящество модели. Перспектива в картине также сломана, поэтому фигура танцовщицы и правда сливается со стеной. Серов даже нарочно усиливает это впечатление, выбрав одинаковый цвет для тела и фона. Затейливая прическа балерины напоминает нимб. Поворот головы, сложная и, одновременно, очень гармоничная поза – ссылка на работы мастеров Возрождения.   Общее впечатление от портрета складывается постепенно, после изучения деталей и аксессуаров. Утонченное воплощение изысканной красоты, возлежащее на фиолетово-голубом ложе. Зеленый шарф, обвивающий кокетливую ножку, образует на ложе некое обрамление, оправу модели.   Удивительным образом, используя эстетику живописи модерна, Серов деликатно раскрывает образ Иды Рубинштейн, ее артистическую природу, наигранную печаль и легкое, едва заметную иронию… #Серов #искусство #Ида #пор